1.国际标准拉丁舞中的基本舞步及其美感特点概述国际标准拉丁舞包括伦巴舞、恰恰舞、桑巴舞、牛仔舞、斗牛舞五支舞，每支舞都有其不同的舞蹈特点及其具有代表性的经典舞步与舞态，这些舞步保留着其舞种原始舞蹈特点的同时，对舞蹈舞步舞态的标准进行了一定的统一规范。随着拉丁舞成为运动赛场中的

1.民族舞的定义民族舞还被称之为民间舞，是源自于人们生活的一种舞蹈形式，以日常活动抽象化为表现形式，可看作是一种土风舞、民俗舞蹈。这种舞蹈通常起源并流传于民间，因受民俗文化的影响，内容十分丰富且形象生动。另外，民族舞不仅使一种自娱自乐的方式，还体现出了一个民族的文化传统，因为

皮娜·鲍什是20世纪后半叶舞蹈艺术界最具影响力的编舞家之一，她以独创的“舞蹈剧场”（Tanztheater）风格将舞蹈与戏剧元素巧妙融合，开创了舞蹈艺术表现的新路径。鲍什打破了传统的舞蹈审美界限，将日常生活的行为、情感和社会互动带入舞台，使舞蹈作品具有更强的现实性与情感共鸣。

1.舞蹈存在场域的泛化现代社会生活被分割为经济、政治、审美、知识等不同的生活秩序，布迪厄认为“每个场域都规定了各自特有的价值观，拥有各自特有的调控原则。这些原则界定了一个社会构建的空间。在这样的空间里，行动者根据他们在空间里所占据的位置进行着争夺，以求改变或力图维持其空间的范

1.传述温情实事舞台剧《十年》共分为5个部分：序幕（从历史中走来）、第一幕（小院）、第二幕（校园）、第三幕（家园）、尾声。全剧集中体现了疏附县过往的十年，聚焦于当地人民的幸福生活，生动呈现疏附县在党和政府的领导下所发生的崭新变化。艺术性地将“新时代的新疏附”有机汇聚成一个个真

现代舞起源于20世纪初的美国，是对传统舞蹈规则和形式的一次颠覆性改革。它摒弃了古典舞蹈中的刻板姿态和规定动作，将身体运动和情感表达更自由地结合在一起，强调舞者通过身体的肢体语言来展示他们内心的情感和思想。现代舞也正是凭借着自由、创新和多元化的表演风格受到了广泛的喜爱。在现代舞

在我国民族舞蹈发展进程中，积淀了多样丰富的舞蹈作品，其中不乏各类精品内容。然而随着时代的发展更迭，在民族舞蹈创作实践中，“选材”逐渐发展成一个棘手的难题。选材作为民族舞蹈作品创作的一大前提，其直接影响着作品的思想深度、高度，还影响着观众对作品思想情感的感知领会。在民族舞蹈创编

20世纪末，在国家、政府的支持之下审美教育越来越受重视，美育成为了我国教育的一项重要内容，这也激发了学生学习艺术门类的热情。在中国，最早明确提出美育的是王国维，他在《论教育之宗旨》中将美育同德育、智育、体育并论，强调美育有其独特的价值，美育旨在通过对美的学习从而去发现美、感受

身体是戏剧表演的重要载体，演员通过身体表演来传达角色的情感、性格和内心世界。身体表演不仅要求演员具备扎实的舞蹈基础，更需要他们深入理解角色，将角色的情感和内心世界通过身体语言精准地表达出来。舞蹈可以通过肢体动作和节奏变化来传达情感，使得情感的表达更加直接、生动。而身体表演则可

随着文化艺术的蓬勃发展，加强思政教育成为时代赋予的重要使命。舞蹈作为情感与文化的直接载体，其独特的艺术表现力为思政教育的渗透提供了广阔空间。本文旨在探讨在文化艺术领域强化思政教育的必要性，并聚焦于舞蹈这一情感表达与文化传承的桥梁，分析其如何有效融合思政元素，以激发观众的情感共

1.中国红色舞蹈的发展1.1“红色舞蹈”的星星之火（1921-1949年）自1921年起，中国“红色舞蹈”伴随着中国共产党的诞生，逐渐地登上了历史的大舞台。随后便出现了一批又一批的文艺工作者，特别是三大“赤色跳舞明星”的出现，点亮了“红色舞蹈”的星星之火，推出了许多喜闻乐见的

朝鲜族民间舞蹈以潇洒、典雅、含蓄、飘逸的动态风格著称，反映了朝鲜族的民族心态及审美情趣。朝鲜族舞蹈来自与宫廷及民间两种途径，宫廷舞蹈在经过加工规范后形“剑舞”“杖鼓舞”等形式;而民间舞蹈源于生活的创造，同时是与劳动紧密结合的，如“瓶舞”“纱帽舞”。中国的朝鲜族舞蹈则是于19世

1.藏族民俗文化符号的瑰丽图谱民俗文化符号的产生与民众的物质生活和精神生活息息相关，是民族传统文化的重要载体。它不仅代表了该民族深厚的历史文化底蕴，还体现了他们对美好生活的追求和向往，是本民族历史、文化、宗教和生活的缩影，它们丰富多彩、寓意深远，是了解和感受民族文化的重要窗口

1.舞蹈戏剧的起源与发展舞蹈戏剧的萌芽可追溯到20世纪初 expressionism 舞蹈的实验与探索。在表现主义艺术思潮的影响下，德国舞蹈先驱玛丽·维格曼开始尝试将舞蹈与戏剧合二为一，将舞者的内心情感通过肢体语言外化。至20世纪20年代，包括鲁道夫·冯·拉宾、莫里斯·贝雅在

1.布努瑶铜鼓舞的概述布努瑶传统铜鼓舞即“勤泽格拉”又被称为“猴棍舞”或“猴鼓舞”。布努瑶是瑶族三大支系之一，主要分布于广西都安、巴马、大化、南丹、东兰等地区，这些地区多为山林，地形崎岖复杂，树木资源丰富，气候适宜，为布努瑶族人民提供了宝贵的自然资源。别具一格的铜鼓舞是布努瑶

“气息”作为影响人体身体运动的关键核心要素，在舞蹈艺术表演中始终发挥着极为重要的效用，特别是对大开大合、欲扬先抑的我国古典舞来说，舞者对气息的掌控和运用直接影响到舞台表演的效果。在中国古典舞中，舞者必须精细控制平缓的胸前呼吸，并注重以丹田为主的下丹田流畅运动。这种呼吸方式不仅

当前学术界对于 VR 技术对传统艺术鉴赏模式的冲击，以及其潜在融合可能性的关注日益增加，但具体到舞蹈这一领域，相关研究尚不充分。因此，本研究旨在填补这一空白，通过对“在场”体验的深入剖析以及对 VR 技术影响的考察，为舞蹈艺术的发展提供新的思考路径。1.舞蹈鉴赏中“在场”的界

在中国历史进程中，民族民间舞蹈有着悠久的历史、丰富的内涵、深厚的文化底蕴、多彩的表现形式。其动作、表情、服饰、音乐等各大要素与中国优秀传统文化有着紧密的关系，中国优秀传统文化催生了民族民间舞蹈，民族民间舞蹈的发展进一步推动了中国优秀传统文化的发展。中国优秀传统文化融入教育各领

1.武术与舞蹈往来之交织性1.1溯源——有史可依的寻根述祖中国舞蹈的雏形将至是其发展史上的第一个时期，也就是所谓的“原始舞蹈”时期，我国古代是在农耕文明和游牧文明相交融的进程中产生的，舞蹈立足于此背景之下与原始人的生活、生产息息相关，是原始人出于生存使然而非审美需求的产物。遗

在舞蹈《扇舞丹青》中，舞者运用一把长长的彩穗折扇，时而比作毛笔、时而比作画笔、时而又比作剑器，并运用身韵派古典舞中的“提、沉、冲、靠、含、腆、横、移”八大元素以及平圆、立圆、八字圆等运动路线，将中国古典舞身体韵律与中国书法、绘画、剑舞文化融汇贯通，巧妙结合，营造出了中国传统艺